miércoles, 31 de diciembre de 2014

THE ELONGATED MAN - CARMINE INFANTINO


Ficha del personaje para 'Who's Who in the DC Universe' - Ilustración de Carmine Infantino & Dick Giordano.

Última entrada del año que se nos va, un 2014 en el que, debido a diferentes circunstancias personales, no hemos podido dedicarle a 'Hombre de Trapo' toda la atención ni seguramente todo el tiempo que el blog requería, siendo con diferencia el año en que menos entradas se han llegado a publicar. Esperemos que este 2015 que está a punto de nacer nos sea más propicio en todos los sentidos (incluido el bloguero) y que esta bitácora pueda asentarse en cuanto a su ritmo de posteo. Y es que cuesta bastante actualizar de manera regular. Para mejorar este aspecto, nos hemos fijado como propósito de año nuevo alcanzar el objetivo de las 100 entradas anuales, para lo cual tendríamos que postear una media de 8 o 9 entradas mensuales (o 2 entradas semanales). Les emplazo a todos ustedes al próximo 31 de Diciembre de 2015 para ver si hemos superado el reto.

Y para despedir el año, en esta ocasión hemos optado por elegir al gran Carmine Infantino y a Ralph Dibny, más conocido como 'Elongated Man'. La verdad es que todos los aficionados que conocimos a Infantino en los años 80 a través de los cómics Marvel y DC que en aquella época publicaban Forum o Zinco jamás entedimos la fama de gran dibujante que acompañaba a este artista. El Infantino de los 80 era un autor que estaba de vuelta de todo, en pleno declive artístico, en el ocaso de una carrera portentosa. Para encontrar el orígen de esa fama tenemos que remontarnos a las historias que dibujó durante los años 60, en plena etapa de esplendor. Las páginas que traemos a continuación son un buen ejemplo de ello.

Creado por el guionista John Broome y el propio Infantino en las páginas de 'The Flash' # 112 (Mayo 1960), The Elongated Man siempre fue el personaje favorito del artista, afirmación que puede resultar algo chocante si tenemos en cuenta que el propio Infantino fue el encargado del diseño gráfico del Flash de la Silver Age, posiblemente uno de los mayores iconos de DC. ¿Cual era el motivo, entonces, de la predilección de Infantino por Dibny? Pues sencillamente que, en las historias de Elongated Man, la editorial le permitía entintarse a sí mismo, con lo que los resultados obtenidos eran mucho más fidedignos (y más del agrado del autor) que en otras obras.

Al contrario que muchos otros personajes DC, Elongated Man nunca contó con serie propia (con la excepción de una miniserie de 4 números en los años 90 a cargo del talentoso -y tristemente fallecido- Mike Parobeck, un dibujante de estilo cartoon que, de haber vivido un poco más, habría llegado a ser uno de los grandes, especialmente ahora que ese estilo está tan de moda. Pero eso es otra historia...). La realidad es que Elongated Man siempre se tuvo que conformar con protagonizar las historias de complemento de otros títulos, inicialmente alojado durante una breve etapa en la serie de Flash y posteriormente en otra más prolongada en 'Detective Comics'. Sería en este título donde quedase oficialmente establecido que Ralph Dibny era el mejor detective del mundo... detrás de Batman, of course, y donde Dibny obtuvo su famosa coletilla 'huelo un misterio', frase que repetía incesantemente mientras agitaba su nariz de goma. También en este título Dibny cambiaría su uniforme original de color morado por el más reconocible rojo y negro (aunque durante su militancia en la Liga de la Justicia Europa volviese a cambiarlo por otro blanco y morado).

Queden estas viñetas de Infantino como una muestra de su maestría y dominio del arte secuencial, destacando tanto en las escenas cotidianas como en las de acción, en las que su dinamismo y energía sobresalían especialmente. Y pensar que tebeos como estos siguen inéditos en nuestro país...

Antes de terminar, me gustaría dedicar un recuerdo especial a todos los compañeros blogueros que se han quedado por el camino, como es el caso de Stewart Cops y su blog 'LA CASA DEL CÓMIC', que acaba de cerrar sus puertas. Se te va a echar de menos, amigo.

¡Feliz año 2015 a todos!


Detective Comics # 327 - Página 5.

Detective Comics # 327 - Página 8.

Detective Comics # 328 - Página 3.

Detective Comics # 335 - Página 1.

Detective Comics # 335 - Página 8.

Detective Comics # 336 - Página 6.

Detective Comics # 346 - Página 1.

Detective Comics # 346 - Página 9.

Detective Comics # 347 - Página 9.

Detective Comics # 351 - Página 1.

Detective Comics # 351 - Página 9.

Detective Comics # 354 - Página 1.

Detective Comics # 355 - Página 3.

domingo, 28 de diciembre de 2014

ECC EDICIONES ANUNCIA
UNA NUEVA LÍNEA DE 'CLÁSICOS DC'



¡NOTICIÓN! A pocos días de que termine el año, la editorial ECC, actual detentora de los derechos de 'DC Comics' en España, ha emitido un comunicado urgente en su página web en el que manifiesta la intención de inaugurar una nueva línea de títulos clásicos del sello de Batman y Supermán para el próximo año 2015. Al parecer, la confección de esta nueva línea era uno de los secretos mejor guardados de la editorial catalana, aunque en vista de lo adelantado que tienen el nuevo plan editorial resulta evidente que venían trabajando en este proyecto durante los últimos meses.

En declaraciones de su Director Editorial, Francisco Calderón, "los clásicos DC no tienen el mismo nivel de implantación en nuestro país que los cómics clásicos de Marvel, por ejemplo, con los que el lector veterano patrio tiene establecidos unos lazos emocionales, nostálgicos y de afinidad desde hace décadas. Por este motivo, en ECC nos hemos propuesto editar los clásicos DC guardando el mayor RESPETO posible por el material original, conservando su formato, tamaño e incluso color. Y para equilibrar un poco la balanza con respecto a los clásicos Marvel, en esta casa tenemos la intención de publicar el material DC al mejor precio posible, para facilitar su popularización entre los lectores españoles. Otras editoriales publican clásicos en ediciones de lujo y tiradas limitadas con precios prohibitivos para la mayoría de la población, considerando la actual coyuntura de crisis económica por la que estamos atravesando. Nuestro objetivo es seguir un camino completamente opuesto. Ediciones de alta calidad, con gran cantidad de páginas y a un precio muy competitivo. En ECC tenemos no sólo la obligación, sino el deber moral de dar a conocer el fondo de catálogo de una editorial como DC Comics, con más de 75 años de historia y una rica herencia artística y cultural".

Está claro que la editorial a la que Calderón lanza una poco disimulada puyita es ni más ni menos que Panini Cómics, casa que por otra parte viene realizando durante años una encomiable labor en la recuperación de material clásico Marvel. Esta visto que ECC no quiere quedarse atrás con respecto a Panini en la publicación de este tipo de material (aspecto que muchos de nosotros veníamos criticándole duramente en los últimos tiempos) y quiere asegurarse su parte del pastel del negocio de los cómics clásicos. Una auténtica NOTICIA BOMBA con la que todos nosotros, los amantes de los buenos tebeos, estamos de enhorabuena. Posiblemente, y en mi opinión, la mejor noticia del año. Ya me han alegrado las Navidades.

A continuación, os dejo con el comunicado original y el listado de 20 títulos (anunciados y confirmados, aunque a falta de fechas) con el que piensan abrir su nueva línea, la mayoría de ellos inéditos en España. Hay un poco de todo y para todos, si bien el denominador común es la altísima calidad de todos los autores involucrados. El listado se encuentra en estricto orden alfabático.

- 'Amethyst' de Ernie Colón.
- 'Aquaman' de Nick Cardy.
- 'Bat Lash' de Nick Cardy.
- 'Batman' de Don Newton.
- 'Batman' de Gene Colan.
- 'Hawkman' de Joe Kubert.
- 'In the Days of the Mob' de Jack Kirby.
- 'Jonah Hex' de José Luis García-López.
- 'Legion of Superheroes' de Dave Cockrum.
- 'Night Force' de Gene Colan.
- 'Ragman' de Kanigher & Redondo.
- 'Superman' de Gil Kane.
- 'Superman / Batman: La Saga de los Superhijos (World's Finest)' de Dick Dillin.
- 'Superpowers' de Jack Kirby.
- 'Sword of Sorcery' de Howard Chaykin.
- 'The Atom' de Gil Kane.
- 'The Elongated Man' de Carmine Infantino.
- 'The Phantom Stranger' de Mike Mignola.
- 'The Spectre' de Neal Adams.
- 'Time Warp' - VV.AA.

viernes, 26 de diciembre de 2014

JAIME GIL DE BIEDMA:
"APOLOGÍA Y PETICIÓN" (1966)



Unos extraordinarios versos del poeta catalán en lengua castellana Jaime Gil de Biedma, pertenecientes a la obra 'Moralidades' (1966). Duele comprobar que el poema sigue siendo hoy día más actual que en el contexto y en la época en que fue compuesto originalmente.
 

APOLOGÍA Y PETICIÓN

¿Y qué decir de nuestra madre España,
este país de todos los demonios
en donde el mal gobierno, la pobreza
no son, sin más, pobreza y mal gobierno
sino un estado místico del hombre,
la absolución final de nuestra historia?

 De todas las historias de la Historia
sin duda la más triste es la de España,
porque termina mal. Como si el hombre,
harto ya de luchar con sus demonios,
decidiese encargarles el gobierno
y la administración de su pobreza.

Nuestra famosa imperial pobreza,
cuyo origen se pierde en las historias
que dicen que no es culpa del gobierno
sino terrible maldición de España,
triste precio pagado a los demonios
con hambre y con trabajo de sus hombres.

A menudo he pensado en esos hombres,
a menudo he pensado en la pobreza
de este país de todos los demonios.
Y a menudo he pensado en otra historia
distinta y menos simple, en otra España
en donde sí que importa un mal gobierno.

Quiero creer que nuestro mal gobierno
es un vulgar negocio de los hombres
y no una metafísica, que España
debe y puede salir de la pobreza,
que es tiempo aún para cambiar su historia
antes que se la lleven los demonios.

Porque quiero creer que no hay demonios.
Son hombres los que pagan al gobierno,
los empresarios de la falsa historia,
son hombres quienes han vendido al hombre,
los que le han convertido a la pobreza
y secuestrado la salud de España.

Pido que España expulse a esos demonios.
Que la pobreza suba hasta el gobierno.
Que sea el hombre el dueño de su historia.


miércoles, 24 de diciembre de 2014

THE POGUES: 'FAIRYTALE OF NEW YORK' (1987)


Portada del single, adelanto del álbum 'If I Should Fall From Grace With God' (1988).

Canciones de Navidad hay muchas, y cada cual tiene su preferida. Algunos se quedarán con 'Santa Claus is coming to town' de Frank Sinatra, y me parece bien. Otros optarían por el clásico 'Jingle Bell Rock' de Bobby Helms, y seguiría siendo una buena elección. Puede que incluso haya quien se inclinase por la pegadiza 'Last Christmas' de Wham! Pero si yo tuviera que quedarme con una única canción navideña, mi favorita sería sin duda 'Fairytale of New York', del grupo irlandés de punk celta 'The Pogues'.

'Cuento de Hadas de Nueva York' es un villancico atípico, al más puro estilo irlandés, que no cumple con los tópicos de este tipo de temas. Una canción a dos voces entre Shane MacGowan (líder y vocalista de The Pogues) y la cantante invitada Kirsty MacColl .

MacColl y MacGowan en concierto.

La canción cuenta en retrospectiva la historia de amor fracasado de dos emigrantes irlandeses en Nueva York, la Gran Manzana. La canción comienza como el monólogo interior de un borracho que acaba de ser detenido y trasladado a comisaría en Nochebuena (en el magnífico videoclip en blanco y negro, el actor Matt Dillon protagoniza un pequeño cameo, en el papel del policía que conduce a empujones a MacGowan hasta su celda). Poco a poco, el monólogo se transforma en un dueto, mientras el borracho sueña y recuerda su pasado reciente. Los dos amantes discuten (como si se tratase de una canción de Pimpinela) mientras se echan en cara el fracaso de sus respectivas esperanzas, deseos y anhelos.

La canción está llena de melancolía y nostalgia, narrada desde el punto de vista de los marginados por la sociedad. Los inadaptados, los perdedores, los fracasados, los solitarios... Aquellos que tienen que ahogar sus penas en drogas y alcohol mientras recuerdan tiempos mejores, inmersos en ciudades enormes y deshumanizadas, en las que el ser humano apenas conoce a sus semejantes y en las que apenas cuenta, puesto que todo está hecho a una escala mucho mayor que él. A todos ellos está dedicada esta canción. A todos aquellos que, en un día como hoy, no tengan a nadie con quien compartir una cena, un poco de calor humano o una simple mirada de complicidad.

¡Feliz Navidad a todos!





INTRO: It was Christmas Eve, babe, / Era Nochebuena, nena,
in the drunk tank. / en la celda de los borrachos.
An old man said to me 'Won't see another one'. / Un viejo me dijo "No volveremos a ver otra".
And then he sang a song: / Y entonces cantó una canción:
'The Rare Old Mountain Dew'. / "The Rare Old Mountain Dew".
I turned my face away / Me dí media vuelta
and dreamed about you. / y soñé contigo.

Got on a lucky one, / Tuve una racha de suerte,
came in eighteen to one. / me pagaron dieciocho a uno.
I've got a feeling, / Tengo el presentimiento
this year's for me and you. / de que este es nuestro año.
So happy Christmas. / Así que feliz Navidad.
I love you, baby! / ¡Te quiero, nena!
I can see a better time / Veo tiempos mejores
when all our dreams come true. / en los que todos nuestros sueños se harán realidad.

HER: They've got cars big as bars, / Tienen coches enormes como bares,
they've got rivers of gold, / tienen ríos de oro,
but the wind goes right through you. / pero el viento te atraviesa.
It's no place for the old. / No es lugar para viejos.
When you first took my hand / Cuando me diste la mano por primera vez
on a cold Christmas Eve, / aquella fría Nochebuena,
you promised me / me prometiste
Broadway was waiting for me. / que Broadway me estaba esperando.

You were handsome. / Eras guapo.

HIM: You were pretty, / Tú eras bonita,
Queen of New York City. / la Reina de Nueva York.
DUO: When the band finished playing / Cuando la banda acabó de tocar
they howled out for more. / la gente quería más.
Sinatra was swinging, / Estaba sonando Sinatra,
all the drunks they were singing. / todos los borrachos cantaban.
We kissed on a corner, / Nos besamos en una esquina
then danced through the night. / y luego bailamos la noche entera.

DUO: The boys of the NYPD choir / Los chicos del coro del Departamento de Policía de Nueva York
were singing 'Galway Bay', / cantaban "Galway Bay",
and the bells were ringing out / y las campanas doblaban
for Christmas day. / por el día de Navidad.

HER: You're a bum! / ¡Eres un holgazán!
You're a punk! / ¡Eres un capullo!

HIM: You're an old slut on junk, / ¡Eres una vieja zorra yonqui,
lying there, almost dead, on a drip in that bed! / tirada ahí, casi muerta, amuermada en la cama!

HER: You scumbag, you maggot, / ¡Saco de mierda, gusano,
you cheap lousy faggot! / asqueroso maricón barato!
Happy Christmas your arse! / ¡Feliz Navidad los cojones!
I pray God it's our last. / Le pide a Dios que sean las últimas juntos.

DUO: The boys of the NYPD choir / Los chicos del coro del Departamento de Policía de Nueva York
still singing 'Galway Bay', / seguían cantando "Galway Bay",
and the bells were ringing out / y las campanas doblaban
for Christmas day. / por el día de Navidad.

HIM: I could have been someone. / Pude haber sido alguien.

HER: Well, so could anyone. / Bueno, igual que cualquiera.
You took my dreams from me / Tú me arrebataste los sueños
when I first found you. / la primera vez que nos conocimos.

HIM: I kept them with me, babe, / Los conservo conmigo, nena,
I packed them with my own. / los guardé con los míos.
Can't make it all alone. / No puedo hacerlo todo sólo.
I built my dreams around you. / Edifiqué mis sueños en torno a ti.

DUO: The boys of the NYPD choir / Los chicos del coro del Departamento de Policía de Nueva York
still singing 'Galway Bay', / seguían cantando "Galway Bay",
and the bells were ringing out / y las campanas doblaban
for Christmas day. / por el día de Navidad.

NOTAS:

- 'The Rare Old Mountain Dew' ('El peculiar rocío de la vieja montaña', es decir, el whiskey) es una canción tradicional irlandesa fechada en 1882.
- 'Galway Bay' ('La bahía de Galway') es otra canción tradicional irlandesa, datada esta vez en 1889.
- NYPD (acrónimo de 'New York Police Department').

martes, 23 de diciembre de 2014

DC NATION: 'SWORD OF THE ATOM' (2013)


Ilustración de 'The Atom' obra de George Pérez (1984).

'DC Nation', el programa dedicado a los héroes DC emitido por la cadena norteamericana 'Cartoon Network', realizó el pasado año 2013 una adaptación animada del cómic 'Sword of the Atom', la clásica miniserie de los 80 obra de Jan Strnad y Gil Kane. La adaptación se realizó en 4 cortos de minuto y medio de duración cada uno. Lamentablemente, la falta de presupuesto lastró el proyecto, quedando la serie inconclusa a falta de varias piezas que continuaran la historia. Esperemos que el próximo año 2015 permita a la sección de animación de DC encontrar la financiación necesaria para finalizar esta pequeña maravilla. Disfrútenla, aunque sea a medias.











lunes, 22 de diciembre de 2014

PORTADAS DE GIL KANE PARA
'SWORD OF THE ATOM' - DC COMICS


En el caso de 'The Atom' nos encontramos ante uno de esos personajes cuyo nombre permanece inevitablemente ligado al de un único artista, en este caso el gran Gil Kane. La causa de esta asociación reside en que este dibujante fue el encargado de dibujar la práctica totalidad de las aventuras de Ray Palmer ya desde sus mismos inicios.

The Atom fue la segunda creación de Kane para DC Comics después de Green Lantern. O lo que es lo mismo, baste decir que dos de los personajes más importantes de la editorial fueron diseñados por él para que valoremos realmente la importancia capital de este autor dentro de la casa de Batman y Supermán.

Creado por el guionista Gardner Fox y el propio Gil Kane, el personaje hizo su debut en el número 34 de 'Showcase'  (Octubre 1961) la misma colección coral en la que The Flash inaugurase la Silver Age de los superhéroes cinco años antes, en Octubre de 1956. Apenas tres números en esta cabecera (del 34 al 36) bastaron para que The Atom obtuviese la aprobación de los lectores y, consecuentemente, título propio en Julio de 1962. La colección duró 38 números, siendo el último el correspondiente a Octubre de 1969. De esos 38 números, 37 contaron con dibujo (y portada) de Kane.

Pero Gil Kane no volvería a hacerse cargo de su creación durante 14 largos años, hasta que en 1983 se reencontrase con Ray Palmer en la miniserie de 4 números titulada 'Sword of the Atom' (cuyas portadas tenemos más abajo). 'Sword of the Atom' fue una reinvención o puesta a punto total del personaje, para hacerlo más atractivo de cara a las nuevas generaciones de lectores. Para ello, se optó por darle un enfoque más cercano al 'sword & sorcery', el popular género de 'espada y brujería'. Los directivos de DC decidieron encargarle al creador original del héroe un nuevo 'look'. A instancias de los editores Gil Kane rediseñó por completo el uniforme y el aspecto original de The Atom, pasando del clásico traje de los años 60 a este otro mucho más actual y atractivo.

Con guión de Jan Strnad, el argumento de 'Sword of the Atom' gira en torno a la llegada de Ray Palmer a la ciudad perdida de Morlaidh tras un accidente en avioneta sobre la selva amazónica brasileña. Tras sobrevivir al choque, Palmer descubre que el control del cinturón gracias al cual cambia de tamaño se ha estropeado, por lo que se encuentra atrapado en mitad de la selva con un tamaño de unos escasos centímetros. En el Amazonas se topa con una tribu de unos extraños seres de piel amarilla de su mismo tamaño. Atom es tomado prisionero junto al líder rebelde Taren y la princesa Laethwen, y es transportado hasta Morlaidh, donde tendrá que luchar por su vida en la arena del Coliseo del Rey Caellich.


Sword of the Atom # 1 - Septiembre 1983

Sword of the Atom # 2 - Octubre 1983

Sword of the Atom # 3 - Noviembre 1983

Sword of the Atom # 4 - Diciembre 1983

Tras el final de la miniserie, Kane volvería a retomar las aventuras de The Atom en la civilización perdida de Morlaidh en sendos especiales de 1984 y 1985.


Sword of the Atom Special # 1 - 1984

Sword of the Atom Special # 2 - 1985

Como bonus especial, incluyo la portada del número 28 del magazine 'Amazing Heroes' (Agosto 1983), también obra de Kane. En esta revista se desvelaba a los lectores en primicia, con un mes de adelanto a la salida del primer número de la miniserie, el aspecto y el enfoque de las aventuras del nuevo Atom.


Amazing Heroes # 28 - Agosto 1983

Con posterioridad, Kane volvería a dibujar a su amado personaje en los números 28 y 29 de la serie 'Legends of the DC Universe', publicados de manera póstuma en Mayo-Junio del año 2000 (nuestro autor fallecería en Enero de ese mismo año). Esta vez se trataba de una aventura compartida con su otra gran creación, Green Lantern.

El Atom de Gil Kane es una de las grandes asignaturas pendientes de los múltiples editores que DC ha tenido en España, puesto que nunca ha sido publicado en nuestro país, a pesar del talento y el innegable tirón de su autor entre el fandom patrio. Quizás publicar los 37 números de la serie original pudiera resultar algo arriesgado, pero lo que no tiene perdón es que ni siquiera la mini de 'Sword of the Atom' haya visto la luz en nuestras tierras, teniendo en cuenta que se trata de un material muy comercial y atractivo que además fue reeditado en EE.UU. en 2007 por la propia DC en un sólo tomo recopilatorio. En manos de ECC está ahora arreglar este desaguisado.

jueves, 18 de diciembre de 2014

THE ATOM AND HAWKMAN:
LA AMISTAD DEL TITÁN Y LA FURIA


Ilustración de Alex Ross. Pulsar sobre la imagen para agrandar.

Afirmar que tanto The Atom (conocido como 'The Tiny Titan') como Hawkman ('Winged Fury') son por separado dos de los héroes clásicos más icónicos del Universo DC es una obviedad. Pero juntos los dos conforman uno de esos inseparables tándems superheróicos a los que el mundo del cómic nos tiene tan acostumbrados, en los que la amistad y la camaradería imperan sobre cualquier otra consideración: para corroborarlo ahí están los ejemplos del Capitán América y el Halcón, Luke Cage y Puño de Hierro o la Bestia y Wonder Man en Marvel, o de Green Lantern y Green Arrow, Flash y Elongated Man o Blue Beetle y Booster Gold en la propia DC.

Las aventuras de los dúos de superhéroes vendrían a ser algo así como la versión en cómic de las famosas 'buddy movies', es decir, el subgénero cinematográfico en el que los protagonistas de las películas son dos agentes de policía aparentemente antagónicos -pero muy amigos- que no dejan de contar chistes mientras intercambian disparos con la mafia o viven vertiginosas persecuciones en coche por toda la ciudad. Tal vez los máximos exponentes de este subgénero sean los personajes de Martin Riggs (Mel Gibson) y Roger Murtaugh (Danny Glover) en la saga 'Arma Letal', pero no son los únicos: antes estuvieron 'Starsky y Hutch', y al albur del éxito de la propia 'Arma Letal' pronto surgieron películas como 'Tango y Cash'.

Pero dejando el cine aparte y volviendo al tema que nos ocupa, la relación entre Ray Palmer y Katar Hol viene de antiguo, empezando por que ambos fueron creaciones del mismo guionista, Gardner Fox. La primera vez que los dos héroes cruzaron sus caminos durante la Silver Age ocurrió en las páginas de 'The Atom' # 7 (Julio 1963), aunque no sería hasta que Hawkman se uniese a la Liga de la Justicia en 'Justice League of America' # 31 (Noviembre 1964) que ambos personajes establecieran lazos de amistad. A partir de ese momento, el Titán y la Furia se volvieron inseparables. Algo lógico si tenemos en cuenta que fue el propio Hawkman quien enseñó e instruyó a The Atom en el arte de la lucha y el combate cuerpo a cuerpo (a pesar de su extraordinaria capacidad para cambiar de tamaño, hasta entonces Ray Palmer no dejaba de ser un físico nuclear sin ningún tipo de entrenamiento marcial). Posteriormente los dos héroes volverían a encontrarse, aunque esta vez sería The Atom quien devolviese la visita en el número 9 de la serie de Hawkman (Septiembre 1965) para volver a repetir en 'The Atom # 31' (Julio 1967).

The Atom & Hawkman incluso llegaron a compartir título en 1969 durante una breve etapa de 7 números con portadas de Joe Kubert (a la que dedicamos la entrada anterior). Esta cabecera continuaba la numeración original de la serie en solitario de The Atom (finalizada unos meses antes en su número 38). Por entonces, la popularidad de los dos héroes era tan alta que en 1967 ambos llegaron a contar con serial animado propio dentro del programa matinal 'The Superman / Aquaman Hour of Adventure' que emitía la cadena CBS en los Estados Unidos.