miércoles, 31 de octubre de 2012

HAPPY, HAPPY HALLOWEEN!



Bueno, pues ya tenemos la noche de Halloween encima. Y para celebrarlo, aquí tenéis 3 cositas. Primero, la ilustración de arriba, obra del artista Luke Radi, homenajeando la famosa ilustración de Norman Rockwell titulada 'Runaway' (1958).

Después, seguimos con el clásico 'Halloween' (1987) del grupo germano 'Helloween', perteneciente a su álbum 'Keeper of the Seven Keys'. La etapa más gloriosa de la banda, con Kai Hansen y Michael Kiske en sus filas, que dio lugar al nacimiento de todo un género musical, el power metal. Y es que es escuchar la letra de la primera estrofa, y ya se me mueven los pies solos al ritmo de esta simpática canción.

Masquerade! Masquerade!
Grab your mask and don't be late.
Get out well disguised!
Heat and fever in the air tonight

Meet the others at the store.
Knock on other people's door.
Trick or treat, they have no choice.
Little ghosts are makin' lots of noise.



Y finalizamos con la canción 'Scream', de los Misfits, perteneciente a su álbum 'Famous Monsters' (1999). Este videoclip en blanco y negro es una pequeña joyita, puesto que está dirigido nada más y nada menos que por el rey del cine de terror, la leyenda viva George A. Romero, que hace un magnífico trabajo poniendo imágenes a este tema de los creadores del horror punk.


Nada más por hoy, pequeñines. Que paséis una buena noche de lobos... 

domingo, 28 de octubre de 2012

SKYCLAD: OUI AVANT-GARDE À CHANCE (1996)


Bueno, creo que ha llegado el momento de retomar el apartado de discos comentados. Tengo que reconocer que tenía la sección un poquito abandonada, puesto que desde que comentase los discos de ‘Faith & The Muse’ y ‘Los Enemigos’ no había vuelto a comentar ninguno más (¿sólo dos en 6 meses?).

Y para reanudar los comentarios musicales, nada mejor que este auténtico discazo de los ingleses Skyclad, mi álbum favorito de entre la docena que tiene el grupo.


Skyclad es una banda británica de folk metal originaria del norte de Inglaterra, concretamente de Newcastle, prácticamente en la frontera con Escocia, creada por Martin Walkyier, líder, cantante y letrista de la misma. El nombre de la banda procede de un antiguo ritual celta (y por tanto de origen pagano) en el que sus participantes se desnudaban para llegar a ser ‘uno con la naturaleza’, y como señal de igualdad entre todos los miembros de la comunidad. En su desnudez, los participantes del ritual religioso estaban únicamente ‘vestidos por el cielo’, que es lo que etimológicamente significa ‘Skyclad’. Hermosa metáfora.

Su primer álbum, ‘The Wayward Sons of Mother Earth’ (‘Los Caprichosos Hijos de la Madre Tierra’) data de 1991, y musicalmente han ido variando desde sus comienzos thrash metal, pasando por un heavy metal con fuertes influencias de la música celta (de hecho fueron los pioneros en fusionar ambos estilos musicales) hasta llegar al folk-rock que practican en este álbum, ‘Oui Avant-garde à Chance’ de 1996, que pasa por ser su disco más experimental y, al mismo tiempo, el más asequible para cualquiera que quiera acercase por primera vez al grupo.

'Vanguardista' portada del álbum de 1996.

‘Oui Avant-garde à Chance’ es el séptimo álbum de estudio de la banda. El título francés del disco es un rebuscado juego de palabras, puesto que en dicha lengua vendría a significar ‘Sí, una oportunidad a la vanguardia’, pero pronunciado en inglés tiene un enorme parecido fonético con la frase ‘We haven’t got a chance’ (‘No tenemos ninguna posibilidad’).

Track List:

01. If I Die Laughing, It'll Be an Act of God - 3:48
02. Great Blow for a Day Job - 4:19
03. Constance Eternal - 5:52
04. Postcard from Planet Earth - 5:10
05. Jumping my Shadow - 5:26
06. Bombjour! - 4:02
07. History Lessens (The Final Examination Mix) - 4:20
08. A Badtime Story - 5:35
09. Come on Eileen (Versión de Dexys Midnight Runners) - 3:54
10. Master Race (Versión de New Model Army) - 4:06
11. Bombed Out (Instru-mental) - 4:05
12. Penny Dreadful" (Full Shilling Mix) - 3:09

Formación:

- Martin Walkyier (Voz y letras).
- Steve Ramsey (Guitarra solista).
- Dave Moore (Guitarra rítmica).
- Graeme English (Bajo eléctrico y guitarra acústica).
- Georgina Biddle (Violín, mandolina y teclados).
- Paul Kinson (percusión y batería).

- Duración: 54 minutos.
- Editado originalmente por el sello Massacre Records en 1996, con producción de Kevin Ridley.
- El álbum contiene 7 canciones originales, 2 versiones de otros grupos (‘Come on Eileen’ de Dexys Midnight Runners y ‘Master Race’ de New Model Army), 2 remixes de 2 canciones previas de Skyclad (‘History Lessens’ y ‘Penny Dreadful’, ambas procedentes del álbum ‘Irrational Anthems’) y 1 canción instrumental (Bombed Out).

Una de las principales características de Skyclad como grupo son las fantásticas letras de Martin Walkyier. Unas letras tremendamente literarias, de esas que te obligan a escuchar la música leyéndolas con el libreto delante, porque merecen mucho la pena. En ellas Walkyier se mostrará tremendamente crítico con el mundo en que vivimos, con la sociedad de consumo ciego que no aporta ni un ápice de felicidad al ser humano y con el modo en que el hombre es explotado por el hombre. Pero todo ello contado con un TREMENDO SENTIDO DEL HUMOR, un humor muy británico que es una de las principales señas de identidad de la banda. En ningún momento se dedican a sermonear a la gente, o a lanzar aburridas proclamas, sino que se sirven del humor para hacernos ver los fallos del sistema, enmendarle la plana a la sociedad y transmitir su mensaje ecologista -que también tiene un gran peso en su música-.

Y como muestra un botón. ¿Alguna vez os habéis preguntado qué pensaría de nosotros un alienígena procedente del espacio exterior, de alguna civilización más avanzada que la nuestra, si pasara una temporada viviendo entre nosotros? Probablemente nos compadecería. A esas cuestiones responde la canción ‘Postcard from Planet Earth’. Las letras son tan excepcionales que me he tomado la molestia de traducirlas personalmente.




POSTCARD FROM PLANET EARTH:

Sorry it has been so long since you received my last transmission.
Meanwhile I've studied them, learned about their strange condition.
Now I think I understand why they live in such confusion.
Sadly they'll never change - I have come to this conclusion...

Planet Earth is great to visit - Great to visit…
(but you wouldn't want to live there).

I am the mariner who navigates seas celestial.
Astronaut ambassador sent to foreign shores terrestrial.

Now with hindsight I admit I don't admire the humans' lot.
Frail bodies -fragile, ill equipped-.
Their lives are hard (but they are not).

Planet Earth is great to visit - It's great to visit…
(but you wouldn't want to live there).

And when you know the ways of men
then you can only pity them.
Every day a raging storm
-castaway in a carbon based life form-.

I've wandered far (I've wondered hard) and have one source of comfort only.
When I share my thoughts with you mortality is not so lonely.
Countless stars between us, myriad the things I miss.
I say farewell and think of home, the static drowns my parting kiss now.

Planet Earth is great to visit - It's great to visit…
(but you wouldn't want to live there).

And as your signal slowly wanes
the fears return (my growing pains).
Here it is for what it's worth
yet another postcard from planet Earth.

Now with hindsight I admit I don't admire the humans' lot.
Frail bodies -fragile, ill equipped-.
Their lives are hard (but they are not).

Planet Earth is great to visit - It's great to visit…
(but you wouldn't want to live there).

And when you know the ways of men
then you can only pity them.
Every day a raging storm.
-castaway in a carbon based life form-.

Planet Earth is great to visit - It's great to visit…
(but you wouldn't want to live there… navigator).


POSTAL DESDE EL PLANETA TIERRA:

Siento que haya pasado tanto tiempo desde que recibierais mi última transmisión.
Mientras tanto les he estado estudiando, aprendiendo sobre su extraña condición.
Ahora pienso que comprendo por qué viven en semejante confusión.
Tristemente jamás cambiarán - He llegado a esta conclusión…

El planeta Tierra está muy bien para ir de visita - Para ir de visita…
(pero no os gustaría vivir allí).

Soy un marino que navega por los mares celestiales.
Embajador astronauta enviado a las foráneas costas terrestres.

Ahora en retrospectiva admito que no admiro a la raza humana.
Cuerpos delicados -frágiles, mal equipados-.
Sus vidas son duras (pero ellos no lo son).

El planeta Tierra está muy bien para ir de visita - Para ir de visita…
(pero no os gustaría vivir allí).

Y cuando conoces las costumbres de los hombres
entonces sólo puedes compadecerlos.
Todos los días una tempestad
-náufragos de una forma de vida basada en el carbono-.

He vagado lejos (me he cuestionado mucho) y sólo tengo una fuente de consuelo.
Cuando comparto mis pensamientos con vosotros la mortalidad no es tan solitaria.
Incontables estrellas entre nosotros, miríada de cosas que añoro.
Os digo adiós y pienso en el hogar, la estática ahoga mi último beso de despedida.

El planeta Tierra está muy bien para ir de visita - Para ir de visita…
(pero no os gustaría vivir allí).

Y mientras la señal se extingue lentamente
los miedos regresan (mis dolores crecientes).
Aquí os envío en lo que vale
otra postal desde el planeta Tierra.

Ahora en retrospectiva admito que no admiro a la raza humana.
Cuerpos delicados -frágiles, mal equipados-.
Sus vidas son duras (pero ellos no lo son).

El planeta Tierra está muy bien para ir de visita - Para ir de visita…
(pero no os gustaría vivir allí).

Y cuando conoces las costumbres de los hombres
entonces sólo puedes compadecerlos.
Todos los días una tempestad
-náufragos de una forma de vida basada en el carbono-.

El planeta Tierra está muy bien para ir de visita - Para ir de visita…
(pero no te gustaría vivir allí… navegante).

………………..

¿Qué os parece la música de Skyclad? Excepcional, ¿verdad?

La canción ‘History Lessens’ es una demoledora crítica al sistema educativo de los países occidentales, en el que los alumnos son educados para servir de mano de obra barata y poco cualificada al servicio de empresarios sin escrúpulos, que los explotarán a base de bien. Básicamente, los niños son enseñados para acatar el principio de autoridad de sus maestros, sin incentivar su sentido crítico (fundamental para desenvolverse en la vida) ni desarrollar su propia creatividad. Es decir, a los niños se les educa para que memorizan una gran cantidad de datos, pero no se les enseña a PENSAR POR SÍ MISMOS. Y tristemente, reforma educativa tras reforma educativa (independientemente de la ideología de los partidos políticos que la impulsen) el embrutecimiento de los jóvenes estudiantes es una tendencia cada vez más acusada. Preocupantemente acusada. Tanto que cuando los jóvenes terminan su estancia en la educación obligatoria y salen fuera, se dan cuenta de que no están preparados intelectualmente para enfrentarse con el mundo.

Esta versión de ‘History Lessens’ es el remix de una canción anterior de Skyclad, publicada en el álbum ‘Irrational Anthems’.

Y por cierto, la falta de ortografía en el título (‘lessens’ por ‘lessons’) es completamente intencionada por parte de Walkyier, para subrayar la falta de calidad del sistema educativo. Por ello he optado por traducirlo al castellano como ‘leziones’ en lugar de ‘lecciones’.




HISTORY LESSENS (THE FINAL EXAMINATION):

Look what you get for following leaders
who lead from the rear - Where are they now?
Look what you get for following leaders,
who lead from the rear - Where are they?
Where are they now?

What did we learn in History lessens?
How to sit quiet at the back of a class,
with so many things open to question.
It's too late to cry - There's no one to ask.

Life as education is a multiple equation,
everybody finds their own solution in the end.
‘To be or not to be’ is a very lengthy question.
Has somebody please got a sharpened pencil they can lend?

What did we learn in History lessens?
How to sit quiet at the back of a class,
with so many things open to question.
It's too late to cry - There's no one to ask.

Marching in time down a production line.
What did that teach you ‘bout a life in the dole queue?

- The Law of Relativity (life's relative misery).
- The Law of Probability (it's probably contrived).
- Newton's Law of Gravity (we face a grave reality).
- The Law that rules the jungle (only the strong survive).

Look what you get for following leaders,
who lead from the rear - Where are they now?

The path of least resistance - a bland text book existence.
Don't expect to find the answers printed at the back.
The only sound advice that's carried me through life:
‘When the cards are stacked against you, play the joker in the pack’.

What did we learn in History lessens?
How to sit quiet at the back of a class,
with so many things open to question.
It's too late to cry - There's no one to ask.

Marching in time down a production line.
What did that teach you ‘bout a life in the dole queue?


‘LEZIONES’ DE HISTORIA (EL EXAMEN FINAL):

Mirad lo que obtenéis por seguir a los líderes
que os lideran desde la retaguardia. ¿Dónde están ahora?
Mirad lo que obtenéis por seguir a los líderes
que os lideran desde la retaguardia. ¿Dónde están?
¿Dónde están ahora?

¿Qué aprendimos en las ‘leziones’ de Historia?
Aprendimos cómo sentarnos calladitos al fondo de una clase,
con tantísimas cosas abiertas a debate.
Es demasiado tarde para llorar - No queda nadie a quien preguntarle.

La vida, como la educación, es una ecuación múltiple,
finalmente cada cual encuentra su propia solución.
‘Ser o no ser’ es una cuestión muy extensa.
¿Alguien tiene por favor un lápiz afilado que pudiera prestarme?

¿Qué aprendimos en las ‘leziones’ de Historia?
Aprendimos cómo sentarnos calladitos al fondo de una clase,
con tantísimas cosas abiertas a debate.
Es demasiado tarde para llorar - No queda nadie a quien preguntarle.

Desfilando puntualmente a lo largo de una cadena de producción.
¿Qué os ha enseñado eso sobre la vida en la cola del paro?

- La Ley de la Relatividad (la vida es una miseria relativa).
- La Ley de la Probabilidad (probablemente inventada).
- La Ley de la Gravedad de Newton (nos enfrentamos a una grave realidad).
- La ley de la selva (sólo el fuerte sobrevive).

Mirad lo que obtenéis por seguir a los líderes
que os lideran desde la retaguardia. ¿Dónde están ahora?

La senda del mínimo esfuerzo - una anodina existencia de libro de texto.
No esperéis encontrar las respuestas impresas al final.
El único buen consejo que me ha acompañado a lo largo de la vida:
‘Cuando las cartas estén marcadas en tu contra, juégate el comodín de la baraja’.

¿Qué aprendimos en las ‘leziones’ de Historia?
Aprendimos cómo sentarnos calladitos al fondo de una clase,
con tantísimas cosas abiertas a debate.
Es demasiado tarde para llorar - No queda nadie a quien preguntarle.

Desfilando puntualmente a lo largo de una cadena de producción.
¿Qué os ha enseñado eso sobre la vida en la cola del paro?

………………..

La canción ‘Great Blow for a Day Job’ (‘Gran Golpe para un Día de Trabajo’) trata una historia muy diferente, el simpático relato de un aburrido banquero que vende su alma al diablo a cambio de triunfar en el mundo de la música. En el fondo no deja de ser una graciosa metáfora de cómo la gente vende su alma a los bancos a cambio de una hipoteca que les ayude a prosperar materialmente, sin darse cuenta de que pasan a ser esclavos de las ‘diabólicas’ entidades crediticias. Un tema tristemente de actualidad hoy en día, sobre todo en nuestro país.

El título de esta canción guarda un nuevo juego de palabras, puesto que el término inglés ‘blow job’ hace referencia a la práctica del sexo oral, por decirlo educadamente.




GREAT BLOW FOR A DAY JOB:

Hear my tale - I'm Norman Normal, always humble, mild and meek.
In my bank a lowly banker run-down branch on Nowhere Street.
'Till one day a stranger called - a fetid bible black. He laughed,
said ‘Sonny, I don't want your money, I don't need an overdraft’.

‘Boy you have a great potential, don't you let it go to waste.
My offer ends -so it's essential that you hurry on- (Make haste!).
For a life of milk and honey sign along the dotted line...
Thirty years of girls and money - At the end your soul is mine!’

Said: ‘At the end your soul is mine!’

No one can dissuade me - I'm down on my knees.
My conscience says ‘No’ - my libido ‘Yes, please!’
If I put my pen to paper, for eternity I'm damned.
If I don't, I'll never be the singer in a fiddle band.
Can anyone blame me? I don't think they'd dare.
My soul says ‘No way’ but my mouth cries ‘Oh, yeah!’

Here I am, your good friend Norman, not so humble anymore.
Others age, but I look younger, stronger than I did before.
I used to drive a Fiat Panda, now a lime green Cadillac.
Guess my story goes to show not all the 'devils' own' dig black.

I know there is a price I must pay for my thirty years misspent,
when my satanic manager recoups my soul (one hundred percent).
I'll meet him at the crossroads, midnight chimes - My time has come
to party with the 'porno-queens' down by the shores of Acheron.

I'll party on in Acheron!

No one could dissuade me - I fell to my knees.
My conscience said ‘No’ - my libido ‘Yes, please!’
I have put my pen to paper and eternally am damned,
I've squandered my immortal soul by singing in a fiddle band.
Could anyone blame me? I don't think they dare.
My soul said ‘No way’ but my mouth cried ‘Oh, yeah!’

'Evil I did dwell, lewd did I live'
It's a small price to pay for the gift that He gives.
And was it all worth it? I'm too drunk to tell.
I swapped my cocaine for the brimstone of Hell.


GRAN GOLPE PARA UN DÍA DE TRABAJO:

Escuchad mi historia - Me llamo Don Nadie, siempre humilde, dócil y manso.
En mi banco era un triste banquero que trabajaba en la sucursal de la calle A Ninguna Parte.
Hasta que un día un fétido extraño vestido de negro biblia me llamó. Riendo,
dijo: ‘Hijo, no quiero tu dinero, no necesito un préstamo’.

‘Chico, tienes un gran potencial, así que no te permitas el desperdiciarlo.
Mi oferta caduca -así que es esencial que te apresures- (¡Date prisa!).
Para una vida de leche y miel debes firmar sobre la línea de puntos…
Treinta años de chicas y dinero - ¡Y al final tu alma será mía!’

Dijo: ‘Al final tu alma será mía!’

Nadie puede disuadirme - Estoy arrodillado.
Mi conciencia dice ‘No’ - mi libido ‘Sí, por favor’.
Si rubrico mi firma, estaré condenado por toda la eternidad.
Y si no, jamás seré el cantante de una banda de música celta.
¿Puede alguien culparme? No creo que se atrevieran.
Mi alma dice ‘Ni hablar’ pero mi boca grita ‘Oh, sí’.

Aquí estoy, tu buen amigo Don Nadie, nunca más tan humilde.
Con otra edad, pero parezco más joven y fuerte de lo que parecía anteriormente.
Antes solía conducir un Fiat Panda, ahora un Cadillac verde lima.
Supongo que mi historia demuestra que no todos los diablos se cavan su propia tumba.

Sé que hay un precio que debo pagar por estos treinta años malgastados,
cuando mi satánico gerente reclame mi alma (al cien por cien).
Me reuniré con él en una encrucijada, ya toca la medianoche - Mi hora ha llegado
para irme de fiesta con las ‘reinas del porno’ ahí abajo, a la rivera del Aqueronte.

¡Me iré de fiesta al Aqueronte!

Nadie pudo disuadirme - Caí de rodillas.
Mi conciencia decía ‘No’ - mi libido ‘Sí, por favor’.
He rubricado mi firma sobre el papel y estoy condenado eternamente,
he despilfarrado mi alma inmortal por cantar en una banda de música celta.
¿Podría alguien culparme? No creo que se atrevan.
Mi alma decía ‘Ni hablar’ pero mi boca gritaba ‘Oh, sí’.

‘En el mal habité, en la lascivia viví’.
Es un pequeño precio a pagar por los dones que Él otorga.
¿Y mereció todo la pena? Estoy demasiado borracho para decirlo.
Cambié la cocaína por el azufre del Infierno.

Fijaos en la magnífica frase 'Evil I did dwell, lewd did I live' de la última estrofa (y que yo he traducido como ‘En el mal habité, en la lascivia viví’.) ¿Veis algo raro en ella? Efectivamente, la frase, además de ser un arcaismo, es un palíndromo, una figura retórica que consiste en utilizar frases simétricas, es decir, que se lean igual al derecho que al revés, y cuya traducción exacta al castellano resulta por tanto prácticamente imposible. El ejemplo clásico en castellano que nos enseñaban de pequeños en el colegio es el siguiente: ‘Anita lava la tina’.

Remarco la utilización de esta figura retórica para que toméis conciencia de la altísima calidad de las letras que escribe el señor Martin Walkyier. Y es que en estos detalles me puede mi amor por las palabras, mi vena de filólogo. No quiero ni imaginar la cantidad de horas que tuvo que invertir para conseguir escribir un verso así de bueno. Sudores fríos.

Aquí tenéis una versión en directo de este mismo tema, tocado en formato acústico en la ciudad alemana de Mannheim en 1997, en una pequeña tienda de discos durante la promoción del álbum ‘Oui Avant-Garde À Chance’.




En fin, me parece que con estas tres canciones ya tenéis muestras suficientes del talento de esta banda y del estilo de música que practican. Se me quedan muchas canciones en el tintero, canciones de este álbum que también me hubiese gustado comentar, pero claro, entonces hubiera posteado el disco entero, y tampoco es plan.

- Canciones como ‘If I Die Laughing, It’ll Be an Act of God’ (‘Si Muero Riendo, Será un Acto de Dios’), en las que se cuestiona con mucha gracia la existencia de un creador, debido a que es imposible que un Dios de amor cause tanto dolor a sus creaciones (con referencias a la ‘Divina Comedia’ de Dante incluidas) .

- O como la bella balada ‘Contance Eternal’, dedicada al fallecimiento de Constance Holmes.

- O ‘A Bad Time Story’ (‘Historia de una mala racha’), una canción escrita en forma de diario en la que un personaje nos cuanta su vida con una tremenda mala leche (y de nuevo, muchísimo sentido del humor). Una vida que no deja de ser una enorme y alargada ‘mala racha’ sin visos de terminar.

- O como ‘Penny Dreadful’, el canto de Walkyier a la música underground y en contra de todos los artistas de masas, que se venden y prostituyen a cambio del éxito y la fama sin importarles los supuestos resultados ‘artísticos’ de sus creaciones (‘Forgive me if I'm out of order - This new music has no soul - It may be good for making money - Sadly that is not my goal - Integrity and honesty are words that you don't understand’… etcétera).

- O como ‘Bombjour’, canción polémica en su día por su contenido político. Aquellos de ustedes que ya tengan unos años recordarán que en 1995, el presidente de la República Francesa Jacques Chirac explosionó tres bombas atómicas subterráneamente en el atolón de Mururoa (perteneciente al estado francés), en el Pacífico Sur, como parte del programa de pruebas del ejército galo en caso de invasión. Todo esto sucedió ante el silencio cómplice de la comunidad internacional, que dejó hacer, y las críticas de los ecologistas de todo el mundo. Walkyier, haciendo gala de su conciencia ecológica, no se quedó impasible ante estas pruebas, sino que le dedicó toda una canción, recurriendo a los juegos de palabras que le resultan tan queridos (‘Bon jour’ - ‘Buenos días’ en francés, y la palabra inglesa ‘bomb’ - ‘bomba’). Los siguientes versos son todo un ejemplo de cómo hacer crítica política llena de inteligencia e ingenio:
‘Hello, bombjour! - Good morning! Good morning! - The obvious drawback in building a bomb - Is the needing somewhere (or someone) to test it on - What happened to European Community? - Consciences with diplomatic immunity - Find a new toy that's more safe than the atom - The face of a clown with Napoleon's hat on - Frere Jacques Chirac, dormez-vous? - You said it's quite harmless - Well I beg your pardon - Why didn't you try it in your own back garden?’… Etcétera.

Si os ha gustado la música de Skyclad, no dudéis en haceros con este disco, probablemente el mejor de su discografía. Además de este, los mejores álbumes de su extenso catálogo son ‘Prince of the Poverty Line’ (‘El Príncipe de la Estirpe de la Pobreza’, 1994) y ‘The Silent Whales of Lunar Sea' (‘Las Ballenas Silenciosas del Mar de la Luna’, 1995).


Os dejo con la versión de este ‘Oui Avant-garde À Chance’ del clásico de Dexys Midnight Runners ‘Come on Eileen’ (cuya versión primera pudisteis ver anteriormente en el blog aquí). Lo único que puedo decir es que esta versión de Skyclad es al menos tan buena como la original, lo cual no es poco.

Hasta el siguiente disco comentado.


DÍA MUNDIAL DE LA ANIMACIÓN


Hoy, 28 de Octubre, es el día mundial de la animación. Y para celebrar la efeméride, aquí tenéis la mítica introducción de 'Batman: The Animated Series', de Bruce Timm, con la no menos mítica fanfarria de Danny Elfman. ¿Se puede contar más en tan sólo un minuto?

Sin lugar a dudas, la mejor serie animada dedicada a un superhéroe. Incluso 20 años después de su estreno.

AFORISMO XV


- 'Si pudiéramos comprender una sola flor, sabríamos quienes somos y qué es el mundo'.      

SIR ALFRED TENNYSON.



sábado, 27 de octubre de 2012

ARROW 1.3 - LONE GUNMEN



Acabo de terminar de ver el tercer episodio de la primera temporada de Arrow, y tengo que decir que estoy disfrutando bastante (mucho) de esta serie y de cómo se está desarrollando hasta ahora. Tanto es así que no me resisto a comentar algunos aspectos de esta tercera entrega a vuelapluma, mientras la impresión que me ha dejado está aún caliente en mi retina. No se trata de una crónica al uso, sino sólo de destacar algunos detalles que me han llamado mucho la atención.

- EN PRIMER LUGAR, el villano al que se enfrenta Oliver Queen en este capítulo es Deadshot, lo cual no es noticia, porque era algo conocido desde hace semanas. Después del primer atentado de Deadshot que casi le cuesta la vida a Arrow, este se ve obligado a recurrir a la Mafia Rusa para descubrir el paradero del francotirador más letal del Universo DC. Lo que sí resulta sorprendente es que, para obtener la información,  Queen le revela al capo ruso que forma parte de la Bratva (o formó parte en el pasado, durante su misteriosa estancia en la isla durante cinco años) de la que ostenta el cargo de capitán. Para demostrarlo, Queen le enseña al capo la estrella tatuada en su pecho izquierdo. Como sabéis, los tatuajes dentro de la Mafia Rusa no son un simple adorno, sino que guardan un significado oculto. Son una especie de historial del mafioso, un informe minucioso que relata todos los crímenes y méritos contraídos por el criminal que los porta, así como su posición y lugar dentro de la organización. El equivalente a las medallas de un militar, sólo que grabadas en la piel.

Todo lo cual pone en relación este episodio con la magnífica película 'Promesas del Este' (2007) de David Cronenberg, protagonizada por Viggo Mortensen. Probablemente esta película esté entre las 10 mejores de la última década, y en ella Cronenberg nos narra todos los pormenores de la Mafia Rusa ubicada en Londres a través de los ojos de Nikolai. Podéis comparar la estrella tatuada en el pecho de Oliver Queen con las que portaba el personaje de Mortensen en 'Eastern Promises' y veréis que se trata de la misma.



No sólo eso, sino que Deadshot, como buen psicópata, también se tatúa todos los nombres de sus víctimas en el cuerpo, a modo de siniestros trofeos de caza.


Todos estos detalles en los que se trata de mezclar el mundo del crimen organizado con el universo de ficción de Green Arrow le confieren a la serie un tono oscuro, urbano y tremendamente REALISTA, que en lugar de perjudicarle, lo enriquecen, dotándolo de nuevas y desconocidas tierras por explorar, con nuevos y desconocidos significados y dobles lecturas.

- EN SEGUNDO LUGAR, en este episodio hace su primera aparición Felicity Smoak. Para quien no lo sepa, Felicity es uno de los personajes secundarios del cómic de Firestorm, concretamente la madrastra de Ronnie. Creada por el guionista Gerry Conway y el dibujante Rafael Kayanan, en el # 23 de Firestorm en Mayo de 1984, Felicity Smoak era la dueña de una importante compañía de software informático ubicada en Nueva York. Durante el transcurso de una de las batallas de Firestorm, el héroe magnetizó accidentalmente todos los programas informáticos de su empresa, lo cual borró toda la información que contenían, con la consiguiente pérdida de millones de dólares. Cuando Felicity amenazaba de malas maneras a Firestorm con demandarlo, éste transformó su ropa en espuma de jabón, con lo cual se ganó la enemistad eterna de la empresaria. Poco después, Felicity comenzaría una relación sentimental con el padre de Firestorm, Ed Raymond, con el que terminaría casándose, ignorando que su hijastro adolescente Ronnie Raymond formaba el 50% de Firestorm (junto con el profesor Stein). Pura comedia de enredo, como veis. Después de la boda, Felicity descubriría la identidad de Ronnie,  y por supuesto no tendría más remedio que perdonarle.



Felicity & Ed Raymond.
En la serie, Felicity está interpretada por la actriz Emily Bett Richards, y es una experta informática que trabaja para el conglomerado empresarial del que es dueño la familia Queen, 'Queen Consolidated'. Oliver recurre a ella para que le ayude a recuperar la información del destrozado ordenador portátil de Deadshot, en el que resulta ser el único interludio cómico del episodio.

La Felicity de Arrow (Emily Bett Richards).

Queen Consolidated.
Se agradecen este tipo de Conejos de Pascua dirigidos al público conocedor del Universo DC, como el de la cadena de hamburgueserías BBB (Big Belly Burguer) del que hablábamos en un post anterior, y que también hace su primera aparición en este episodio, en donde trabaja la hermana del guardaespaldas de Ollie.


- EN TERCER Y ÚLTIMO LUGAR, la secuencia de la batalla final entre Deadshot y Arrow está excelentemente filmada, aprovechando para la coreografía de la lucha entre ambos personajes elementos del escenario como el andamio que dan mucho juego. Es un placer ver una secuencia de lucha que, a pesar de lo modesto de su propuesta (no olvidemos que se trata de una producción para la pequeña pantalla) no abusa del montaje acelerado de planos cortos (en los que al final apenas se distingue nada), sino que se recrea en algunos planos medios y largos. Un detalle de dirección realmente destacable.

Creo que esta serie ha acertado desde el primer minuto con la ambientación y el tono propuesto para Green Arrow, y es indudable que está ganando en interés a cada capítulo que pasa. Sin destriparos cuál es el final del episodio (que por otra parte era algo previsible desde la presentación del personaje implicado en el mismo), sólo os diré que, como suele decirse, 'things are getting interesting'...

viernes, 26 de octubre de 2012

'THE LEGEND OF CONAN',
NUEVO FILM DEL BÁRBARO CIMMERIO
CON SCHWARZENEGGER DE PROTAGONISTA



Universal Pictures ha llegado a un acuerdo para filmar una nueva película de Conan el Bárbaro, creación del escritor texano Robert Ervin Howard, protagonizada de nuevo por el actor de origen austríaco Arnold Schwarzenegger, después de muchos años de rumores sobre ello.

La nueva entrega, que llevará el título provisional de 'The Legend of Conan', tiene previsto su estreno en algún momento del verano de 2014, y contará con la producción ejecutiva de Fredrik Malmberg y guión de Chris Morgan (guionista de la adaptación al cine de otro cómic de éxito, el 'Wanted' de Mark Millar).

La película estará ambientada en los últimos años de vida de Conan, aquellos en los que se sienta en el trono de Aquilonia. Será pues una adaptación de la etapa de King Conan (Conan Rey) tanto en la literatura como en los cómics, algo muy lógico teniendo en cuenta que el actor protagonista se encuentra, al igual que el personaje, en el ocaso de su plenitud física.

Morgan ha comentado que considera el filme como una secuela directa de la mítica primera entrega, aquella rodada en Almería con la dirección de John Milius, guión de Oliver Stone y música de Basil Poledouris (la buena, para entendernos), y por lo tanto ignorará en la medida de lo posible las dos siguientes entregas que se rodaron con posterioridad.


'La cinta original acabó con Conan sentado en el trono como un guerrero maduro, y ese es el camino que vamos a tomar', ha declarado Malmberg. 'Este es un rey que ha sido guerrero, soldado, mercenario y que se ha acostado con más mujeres que nadie, un rey que afronta el último ciclo de su vida, y lo va a hacer ofreciendo batalla'.

'La película vuelve a Conan en el mismo momento en el que Arnold está actualmente en su vida. Me encanta la saga y no la tocaría si no fuéramos a hacer algo que valiese la pena. Nuestro Conan será como el ``Sin Perdón´´ de Clint Eastwood', ha señalado Morgan.

Recordemos que en el año 2011 Conan tuvo una nueva versión protagonizada por el actor Jason Momoa (Juego de Tronos) y dirección de Marcus Nispel que fue un rotundo fracaso en taquilla. La película contó con un presupuesto de 90 millones de dólares y tan sólo fue capaz de recaudar 50 en todo el mundo.

Por su parte, Schwarzenegger, que ya protagonizara las dos primeras adaptaciones al cine, ha declarado lo siguiente:

'Siempre he amado este personaje y es un honor que me hayan pedido encarnarlo de nuevo. Estoy deseando trabajar con Universal Pictures y desarrollar el siguiente paso en esta historia épica'.

¿Qué os parece este nuevo Conan de espíritu crepuscular? Sin duda, son buenas noticias para la legión de seguidores que el cimmerio tiene en todo el mundo, y en especial en España. Yo ya estoy deseando que llegue el verano de 2014 para poder hincarle el diente a esta versión de Conan Rey.

Milius dando instrucciones a Arnold durante el rodaje de 'Conan el Bárbaro'.

'EN EL PARO ESTOY'
PARODIA CANARIA DEL GANGNAM STYLE




Por los humoristas Rudy y Ruymán. Comparte el video si te ha hecho reir. Porque tomarse las cosas con sentido del humor es de lo poco que nos queda, ahora que sabemos que en el último trimestre hay 80.000 parados nuevos y la tasa de desempleo ya supera el 25% de la población activa.

jueves, 25 de octubre de 2012

UN HOMBRE SE AHORCA ANTES DE SER DESAHUCIADO


Esquina de la calle Zegrí Montero y Arzobispo Guerrero.

Amigos y conocidos del hombre desahuciado en el lugar del suceso.

Este Jueves un hombre de 54 años se ha quitado la vida a las 09:10 de la mañana en Granada, la ciudad donde vivo, en la calle Zegrí Moreno con Arzobispo Guerrero, en la barriada de La Chana. Media hora antes la Policía Nacional se dirigía a su domicilio para hacer efectivo el desahucio decretado por el banco. El hombre no podía hacer frente al pago de su hipoteca.

Imaginad la desesperación que debía sentir este hombre para hacer lo que ha hecho hace apenas unas horas. El banco se queda el piso, pero su inquilino ha preferido quitarse la vida antes que verse reducido a la mendicidad.

Donde quiera que estés, descansa en paz, amigo. Mi más sentido pésame a todos sus conocidos y familiares.

En Granada, una ciudad de apenas 250.000 habitantes, hay una media diaria de 4 desahucios. Cada día, 4 familias granadinas se ven obligadas a vivir en la calle. Y no sólo eso, sino que además esta gente se verá lastrada económicamente de por vida, pues seguirán manteniendo su deuda con el banco. Estarán condenados para siempre a la marginación social por una banca que no acepta la dación en pago.

La misma situación se repite todos los días a mayor escala en cualquier punto de España. La gente que pierde sus hogares no son fríos números, no son una estadística más. Tienen cara y ojos.

Y todo esto sucede tan sólo un día después de que el Consejo General del Poder Judicial hiciera público el informe en el que considera terriblemente injustas las prácticas a las que los bancos someten a sus deudores.

La sangre de este granadino recae directamente sobre el banco que lo ha expulsado de su casa. Así de claro. Ellos le pusieron la soga al cuello, no sólo metafóricamente. Diría que su muerte recaerá sobre su conciencia de no saber a ciencia cierta que la banca no tiene conciencia. Nunca la ha tenido.

Nosotros, la ciudadanía, no podemos permitir que estas situaciones tan injustas se reproduzcan y se alarguen en el tiempo. Ni un sólo desalojo más.

¡¡STOP DESAHUCIOS!!




sábado, 20 de octubre de 2012

HOMENAJE A JUAN ANTONIO CEBRIÁN
Y LA ROSA DE LOS VIENTOS



Hoy día 20 de Octubre se cumple el quinto aniversario de la triste y prematura muerte de Juan Antonio Cebrián, periodista, escritor y padre del programa radiofónico de culto por excelencia de la radio española, 'La Rosa de los Vientos'.

Todavía recuerdo como si fuera ayer la noche de aquel Sábado de 2007 en el que, esperando como siempre el comienzo del programa, en su lugar nos encontramos con el inesperado anuncio por parte de Onda Cero de que Juan Antonio había fallecido horas antes de un fulminante ataque al corazón, con apenas 41 años. No me lo podía creer. No podía ser cierto. Reconozco sin rubor que se me saltaron las lágrimas de pura pena. Porque para todos nosotros, los 'rosaventeros', 'el Cebri' era como un viejo amigo, alguien cercano, aún cuando no lo conociéramos personalmente. Su voz nos acompañó y nos instruyó a lo largo de innumerables madrugadas, y no nos importaba perder horas de sueño con tal de escucharle hablar de los enigmas de la historia, los misterios de la arqueología o los últimos avances de la ciencia. Su pasión por la divulgación histórica, su personalidad magnética y su profundo sentido del humor fueron las constantes de una vida que desgraciadamente fue demasiado corta.

Hoy en día su programa 'La Rosa de los Vientos' continúa sin él. Está en buenas manos. Pero eso no impide que te echemos de menos, Cebri, porque en muchos sentidos sigues siendo el modelo a imitar.

Aunque ya no estés con nosotros, nunca serás olvidado. 'Porque lo que hacemos en la vida tiene su eco en la eternidad'.

¡FUERZA Y HONOR!



Sintonía de cabecera de 'La Rosa de los Vientos', extraída de la B.S.O.
de la película 'El Inglés que Subió Una Colina pero Bajó Una Montaña',
de Stephen Endelman.

viernes, 19 de octubre de 2012

EL ROTO, PREMIO NACIONAL DE ILUSTRACIÓN 2012



Andrés Rábago García, (Madrid, 1947), más conocido como El Roto (y años atrás como OPS), es el nuevo Premio Nacional de Ilustración de este año 2012 por, en palabras del jurado que le ha otorgado el galardón,  'su visión crítica, poética, aguda e inteligente que nos ayuda a reflexionar sobre cómo somos y cómo vivimos'.

En mi opinión, premio merecidísimo como pocos. Enhorabuena al ganador.


Viñeta de El Roto para la edición del diario El País de hoy.

domingo, 14 de octubre de 2012

SABIO CONSEJO




Viñeta de Forges para la edición del 14/10/12 del diario El País.

PRIMERAS IMÁGENES DE DEATHSTROKE EN 'ARROW'



Después de un más que prometedor arranque de la serie de TV 'Arrow' con la emisión del episodio piloto el pasado 10 de Octubre (en el que, recordemos, se convirtió en el mejor estreno de una serie de ficción en EE.UU. desde el año 2009, con casi 5 millones de espectadores), la cadena THE CW no va a permitir que la expectación levantada con el debut decaiga lo más mínimo. Si hace unos días aparecían las primeras imágenes de la aparición de Deadshot en el tercer episodio de la serie (interpretado por Michael Rowe), a la cadena le ha faltado tiempo para filtrar esta imagen de Deathstroke.


Se confirma así que la máscara que aparecía al comienzo del primer episodio pertenece al famoso villano, que aparecerá en el quinto capítulo a emitir en Noviembre, interpretado por el actor Michael Hogan.


Como puede apreciarse por la imagen, en esta ocasión los diseñadores de vestuario han optado por una aproximación más fiel en lo concerniente al aspecto original que el villano luce en lo cómics.


Pero la cosa no queda ahí. Ya está más que confirmada la presencia de otros personajes del cómic en la serie. China White aparecerá en el segundo episodio (interpretada por Kelly Hu), y en futuras entregas se espera la presencia de La Cazadora y Canario Negro, así como la inclusión de numerosos 'guiños' dedicados al 'connoisseur' versado en el Universo DC (como habrán podido comprobar de primera mano los espectadores del episodio piloto, con las veladas referencias a Mike Grell y Andy Diggle). Uno de estos guiños será la inclusión en el universo de Arrow de la cadena de hamburgueserías Big Belly Burguer (creada por John Byrne durante su etapa en Superman tras el relanzamiento post-crisis, como parte de la ambientación de su nueva Metrópolis).


Aquí tenéis el listado de títulos de los próximos episodios, aquellos que están confirmados.

1.1 - Episodio piloto.
1.2 - Honor Thy Father.
1.3 - Lone Gunmen.
1.4 - An Innocent Man.
1.5 - Damaged.
1.6 - Legacies.
1.7 - Muse of Fire.
1.8 - Vendetta.
1.9 - Year's End.

Por lo que parece, hay razones suficientes para seguir dándole una oportunidad a esta serie y ver cómo evoluciona durante las siguientes entregas. Eso, como mínimo, se lo ha ganado. 

TRAILER DE LA 4ª TEMPORADA DE 'MISFITS'




Este trailer es apenas una combinación de los 4 spots televisivos previos, y sólo sirve para poder ver por primera vez a las dos incorporaciones recientes a la serie.

La nueva ¿y última? temporada se estrena a finales de este mes en el canal E4 en el Reino Unido. A ver qué tal.

sábado, 13 de octubre de 2012

NOSTALGIA MÁGICA (I)





Este año se cumple el 30 aniversario del comienzo de emisión de la mítica serie de TV 'Cheers' en 1982¿Probablemente la mejor sintonía de cabecera de la historia de la tele? Puede ser. Personalmente me trae de vuelta un montón de buenos recuerdos asociados a sus notas. Y qué rápidamente pasa el tiempo.

Where everybody knows your name, and they're always glad you came...

viernes, 12 de octubre de 2012

HOMENAJE A NORMAN ROCKWELL



Norman Rockwell (1894-1978) es uno de los ilustradores más famosos de la historia, y no son pocos los expertos que consideran al norteamericano como EL ILUSTRADOR POR EXCELENCIA. Sus conocidas ilustraciones publicitarias para Coca Cola (con el consabido cambio de color en la indumentaria de Papá Nöel, que pasó del verde original del folclore escandinavo al rojo intenso que lo relacionaría para siempre con la marca de refrescos) o su trabajo durante más de cuatro décadas en el Saturday Evening Post Magazine lo convertirían en uno de los artistas con más predicamento popular entre sus coetáneos durante toda la primera mitad del siglo XX.

Discípulo de Leyendecker, Rockwell reflejaba en sus obras una imagen de América amable e idealizada, una imagen que sin duda ayudó a forjar el mito del 'american way of life'. Una América urbana y rural que todavía no había tomado conciencia de sí misma como primera potencia mundial. Principalmente sus obras tienen como base anécdotas cotidianas de la vida diaria, normalmente protagonizadas por niños, en las que la ternura, la ironía y un fino sentido del humor son las notas predominantes. La habilidad y el ojo crítico de Rockwell para saber captar el instante justo y la expresión facial adecuada para sus personajes son absolutamente legendarias. Por algo muchas de sus obras son auténticos iconos de la ilustración.

Así pues, y dada su importancia e influencia, no son pocos los artistas de cómic que, basándose en obras previas de Rockwell, se han decidido a rendirle sentido homenaje a lo largo de los años. Vamos a hacer un repaso no exhaustivo a alguno de esos tributos, comparando las obras originales con las nuevas.


- 1. 'Freedom from Want' -Libertad de Desear- Norman Rockwell (1943). Esta imagen forma parte de una serie de 4 ilustraciones llamada 'Las Cuatro Libertades': Freedom of Speech, Freedom of Worship, Freedom from Want y Freedom from Fear.



- Ilustración de Carlos Pacheco de 2002 para el crossover JLA/JSA en la que el maestro gaditano representa a los miembros de ambos grupos celebrando el día de Acción de Gracias.


- 2. 'Tattoo Artist' -Artista del Tatuaje- Norman Rockwell (1944). A la velocidad con que cambia de chica el marinero pronto se quedará sin espacio en el brazo (y es impagable la mirada de reojo que le dedica al tatuador).



- Ilustración de Marco D'Alfonso sobre Transformers, con un Optimus Prime 'to tuneao'. Guapo, ¿que no?


- 3. 'The Young Lady with the Shiner' - Jovencita con el Ojo a la Funerala- Norman Rockwell (1953). Esta imagen de una colegiala en el despacho del director después de una pelea en el patio de la escuela es de las más conocidas de su autor. La maestría de Rockwell con la expresión facial de la niña está fuera del alcance de la mayoría de los mortales.



- Ilustración de Skottie Young para la portada de 'New X-Men # 42' con Anole de protagonista, frente a la puerta del despacho de Scott Summers y Emma Frost.


- 4. 'After the Prom' -Después del Baile de Graduación- Norman Rockwell (1957).



- Ilustración de Don Cameron para la portada del número 3 de 'Cyberella'. Una visión un tanto más violenta que la original.


- 5. 'Runaway' -Fugado- Norman Rockwell (1958). Una de las obras más tiernas del autor. La fuga del jovencito y su hatillo no ha pasado más lejos de la cafetería de la esquina. Remarcar la actitud de complicidad del policía con el joven aventurero y los gestos de simpatía y comprensión del camarero.



- Commission de John Byrne con Franklin Richards y tío Ben tomando una soda en sustitución de los protagonistas originales.


- 6. 'Triple Self Portrait' -Autorretrato Triple- Norman Rockwell (1960). ¿Qué artista se resiste a autorretratarse en plan Velázquez?




- La primera ilustración corresponde a Gene Colan, y la de más abajo a Moebius (ambos recientemente fallecidos). El autorretrato triple de Rockwell es quizás su obra más versionada, existiendo -además de estas- versiones de gente como Arthur Suydam. Pero sinceramente, no he considerado adecuado colocarlas al lado de estos maestros.


- 7. 'The Right to Know' -El Derecho a Saber- Norman Rockwell (1968).



- Ilustración de Alex Ross para la portada de la miniserie 'Justice'. Alex Ross es con total claridad el artista de los aquí expuestos más influidos estilísticamente por Rockwell.

miércoles, 10 de octubre de 2012

GALERÍA DE ILUSTRACIONES DE MICHAEL WALSH:
UN ARTISTA A DESCUBRIR


Hace aproximadamente un mes, cuando preparaba la entrada de ilustraciones de Beta Ray Bill con la ayuda del buscador de imágenes de Google, me topé de manera casual con una que me llamó particularmente la atención. Pertenecía a un tal Michael Walsh, de quien no había oído hablar nunca con anterioridad. Su visión de Bill me pareció tan atractiva y bien ejecutada que comencé a seguirle la pista por Internet a su desconocido autor.

Michael Walsh es un jovencísimo artista de origen canadiense que se gana la vida como ilustrador freelance realizando todo tipo de commissions por encargo, ya sea de personajes Marvel y DC como de cualquier otro ámbito del mundo del entretenimiento. Su estilo tiene reminiscencias híbridas de gente como Chris Samnee (por el que se siente especialmente influenciado) o Cliff Chiang, como podréis comprobar vosotros mismos observando detenidamente las magníficas ilustraciones que acompañan este post. Lo mejor que se puede decir de ellas es que son absolutamente icónicas y quintaesenciales, sabiendo captar en ellas la personalidad y el carácter del personaje representado.


La única incursión de Walsh hasta el momento en el mundo del cómic tuvo lugar en Enero de 2011, cuando dibujó una historia corta titulada 'Settling Up' en el número 2 de la serie noir 'Murder Book'. Murder Book es un cómic autopublicado, que cuenta tan sólo con 3 números en venta (a razón de uno por año) con guiones de Ed Brisson y un equipo rotativo de dibujantes, como el propio Walsh o Simon Roy.


Pero por supuesto un artista de tanto talento como este no podría mantenerse alejado mucho tiempo de los cantos de sirena de las grandes editoriales. Image Comics ya cuenta entre sus filas con él y con su guionista en 'Murder Book', Ed Brisson, para que realicen su próximo proyecto, una miniserie de 5 números llamada 'Comeback'. Una Image que ya había fichado con anterioridad a Simon Roy, otro de los dibujantes de Murder Book, encargado actualmente de dibujar el 'Prophet' de Brandon Graham, sin ninguna duda una de las mejores series que se publican hoy en día.

'Comeback' es una serie en la que se mezclan el género negro y la ciencia-ficción, en la que una agencia ilegal de viajes temporales llamada Reconnect ofrece sus servicios enviando a sus agentes al pasado para evitar tragedias irreversibles, como la muerte de un ser querido. Perseguido por el FBI, uno de estos agentes, Mark Thomas, se verá atrapado en el pasado tras fracasar en salvar la vida de la mujer por la que había viajado atrás en el tiempo. Suena bien, ¿verdad? Comeback se estrena en EE.UU. en apenas un mes, el 21 de Noviembre, y tengo que confesar que estoy deseando que salga ya para poder disfrutar del arte de Walsh. Os recomendaría que vosotros también la siguierais.

Ya sé que no es bueno lanzar las campanas al vuelo antes de tiempo, y que el mundo de la ilustración y el del cómic son ámbitos completamente distintos. Ser un buen ilustrador no implica aparejado ser un buen dibujante de cómics. A falta de la prueba del algodón, es decir, a falta de verlo narrar una historia y manejar los tempos de un guión complejo como éste, personalmente me arriesgaría a afirmar de antemano que nos encontramos ante un artista tremendamente prometedor.

Aquí tenéis las ilustraciones correspondientes a las portadas previstas de Comeback números 1 y 2 (Noviembre y Diciembre de 2012).

               

Todo lo cual nos conduce a reflexionar sobre el pésimo momento de forma, creativo y editorial, de las dos grandes del mercado USA, Marvel y DC. Cuando una joven promesa, un artista descollante como Walsh prefiere trabajar para Image desarrollando sus propios proyectos antes que trabajar en las editorial de Batman y Spider-Man, es que algo está funcionando muy mal en los dos gigantes norteamericanos. No hace mucho, cualquier joven con un mínimo de talento procedente del cómic independiente terminaba trabajando indefectiblemente para cualquiera de las dos compañías históricas. Hoy en día ya no es así, la tendencia se ha invertido sin remedio, y cada vez más autores, hartos del trato vejatorio y de la nula posibilidad de innovación creativa en Marvel y DC, se lanzan a la aventura en editoriales como Image, Dark Horse o Valiant. No todo es dinero en la vida.

Pero viendo lo bien que se maneja en estas commissions con los personajes de ambas editoriales, si algún día Michael Walsh se hiciera famoso dibujando a cualquiera de ellos, recordad que en esta página ya le habíamos echado el ojo antes y que se hablaba de él cuando aún no era conocido.

01. Jack Knight.

02. Nightwing.

03. Zatanna.

04. Tim Burton's Batman.

05. Batman Beyond.

06. Ant Man.

07. Dazzler.

08. Scott & Emma.

09. Gambit.

10. Ghost Rider.

11. Jean Grey.

12. Night Crawler.

13. Rocket Raccoon.

14. Spider-Man.

15. Doc Oc.

16. Storm.

17. Thanos.

18. The Wasp & The Thing.

19. Winter Soldier.

20. X-Woman.

21. Blacksad.

22. Nosferatu, Sherlock Holmes & Spring-Heeled Jack.

23. Princess Mononoke.

24. The Spirit.

25. Batwoman.

26. Black Canary.

27. Captain Cold.

28. Joker and Harley.

29. Sinestro.

30. Doctor Strange.

31. Iron Fist.

32. Modok.

33. Punisher & Daredevil.

34. Conan & Belit.